Para la cantautora peruana Karina Castillo, convertir la vulnerabilidad en arte es el camino a seguir.
Encontrar artistas que conviertan la vulnerabilidad en arte sin perseguir tendencias se siente casi imposible en el mundo musical actual, tan dominado por lo viral. Pero hay artistas como Karina Castillo que demuestran que mantenerse fiel a su esencia es la única manera de avanzar.
En una era donde todo parece diseñado para ganchos de 30 segundos y momentos de TikTok, Castillo desafía la “nueva normalidad”. Abraza un proceso creativo crudo y orgánico, construyendo canciones que profundizan en la experiencia humana. En este raro espacio de autenticidad, Karina nos recuerda el poder silencioso que viene de llevar el corazón en la mano.

Nacida en Chaclacayo, Perú, Karina es un alma que claramente fue puesta en este mundo para crear arte y compartirlo con nosotros. Y eso es exactamente lo que ha hecho desde 2016.
El primer acercamiento de Karina a la escena musical fue con su banda Santa Madero, un grupo indie pop que ha construido su joven base de seguidores con letras juveniles, melodías animadas y una mezcla de visuales cinematográficos.
A pesar de haber comenzado “solo” como la vocalista de la banda en sus primeras etapas, Karina empezó luego a editar armonías y melodías, además de escribir sus propias letras. Esto se convertiría después en la base de su proyecto solista.
Mientras Santa Madero florece gracias a la creatividad colectiva, a menudo imaginando tramas de películas enteras para inspirar sus canciones, el trabajo solista de Castillo se nutre directamente de sus propias experiencias. A veces, admite, ni siquiera sabe de qué trata una canción hasta que está a mitad del proceso de escritura. A medida que su necesidad de explorar algo más profundo fue creciendo, en 2022 vería la luz su proyecto solista.
“Con mi proyecto solista quería trabajar sola, desde la vulnerabilidad, desde lo incómodo, desde el miedo”. “Cosas que no estaba tocando realmente con la banda.”
Y mientras escribo esta entrevista escuchando su álbum Vivo Tan Lejos, puedo confirmar que el proyecto solista de Karina Castillo es crudo, sin filtros y completamente ella misma. Creo que su apertura le permite conectar con su audiencia de manera honesta, de un modo en que los oyentes pueden adoptar y adaptar sus letras a sus propias circunstancias, creando un vínculo profundo con ellos.
Mientras Santa Madero resuena fuertemente entre jóvenes fans del indie, su material solista, incluyendo una canción dedicada a su madre, ha atraído a más mujeres, a menudo de distintas generaciones. Recuerda conciertos en los que los oyentes, y a veces la propia Castillo, llegaron a las lágrimas.
“Al principio me conflictuaba, como, ¿es mórbido que todos estemos llorando juntos? Pero la gente seguía diciéndome lo importante que era para ellos tener un espacio para simplemente soltar. Y para mí también es una liberación”.
Antes mencioné su gusto por fusionar la música con otras formas de arte, algo muy visible en sus videos. En Vivo Tan Lejos y Canción de Orfeo, por ejemplo, combinan narrativa cinematográfica con moda e imágenes simbólicas. Uno presenta a bailarinas de ballet que encarnan la distancia emocional de una historia personal; el otro recurre a una estilización de inspiración tribal para evocar la atemporalidad del duelo.
“Creo que ciertas historias son universales: el amor, la pérdida, el anhelo y el duelo son algunas de ellas“, dice. “Queríamos representar la naturaleza antigua de ese dolor”.
Hoy en día también está explorando las raíces de la música peruana, desde los ritmos afroperuanos hasta la música criolla costera, e imaginando cómo esas tradiciones podrían dar forma a su próximo capítulo. La inspiración, agrega, a menudo viene de las mujeres en su vida, especialmente las mayores.
“Mi mamá acaba de cumplir 60 años y sigue siendo un alma tan creativa“, dice Castillo, sonriendo. También he conocido mujeres de setenta que siguen actuando, siguen siendo ellas mismas. Eso me recuerda que la juventud no tiene que ver con cómo te ves, sino con la emoción que todavía tienes por la música, por crear, por vivir. Eso es algo que nunca quiero perder.”

En cada respuesta e interacción que tuvimos, se siente y se celebra su pasión. Especialmente cuando todo parece tan acelerado y desechable hoy en día. Y creo que por eso he conectado con los artistas con los que he tenido la oportunidad de hablar. Todos luchan por la autenticidad y por una conexión significativa con su audiencia. Su arte trata de devolverle el propósito y la intencionalidad a la música. Un movimiento que parece arriesgado en un momento tan marcado por el “hazte viral para ser reconocido” en la industria musical.
Como lo expresó la propia Karina Castillo: “No quiero estar a merced de una industria que ni siquiera trata bien a las mujeres“. Mientras pueda, quiero hacer la música que quiero, con quien quiera, aunque suene raro.” Y en esas palabras vive la esencia de su arte: una devoción sin miedo a la creatividad, libre de tendencias y alimentada únicamente por el amor a la música.
Puedes encontrar la música de Karina Castillo, tanto solista como con Santa Madero, en YouTube y plataformas de streaming, junto con los visuales que dan vida a sus paisajes sonoros. Solo prepárate: podrías salir de su show con lágrimas en los ojos y el corazón un poco más abierto.


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